这几句旋律优美，交响乐的声音变得略小，而鼓点和吉他声成为主流，键盘起到辅助的作用，让大家知道这是首流行歌。
可你仔细听的时候，能很清楚的听到音乐里面管弦乐的声音，配合着节奏，反而更让人有种不可捉摸的感觉。
其实虽然声音小了些，但感染力一点没降低，反而在大家不知道的时候，就已经被这些音乐所打动。
所谓的润物细无声就是这个道理。
其实乐团的人，早就已经放弃自我了，完全被安然带着演奏。
吉他声就像是冲锋号，安然走到那，他们走到那。
情绪的高低，递进，起伏，全都是在安然的主导下完成。
加上他带着质感的声音，跟这首歌格外贴合，哪怕他们听不懂，也能感觉到歌曲想表达的是什么。
青春的迷茫，困惑，苦恼全都交织在一起。
这些负面情绪碰撞，一下从心底里迸发出来，这就是这首歌为什么节奏会快的结果。
只有演奏者才更明白其中道理。
《g小调第40号交响曲》的主题作为前奏和副歌，并将该主题用反复的歌词填充修饰，让这首歌充满了迷茫和躁动。
底下的人全都傻眼了。
没有人能做到安然的地步。
让他们写首歌可以，也许并不需要太费力，但能把一首交响乐曲，改成流行歌，还结合的这么完美，那就不是一般人能做到的。
不说别的，就是麦尔斯这样的摇滚老狗，都自问做不到这个地步。
他也不大看的起玩流行音乐的。
可他对交响乐没这么深的造诣啊。
让他即兴写首歌也可以，可做不到这么经典。
更别说交响乐和流行乐结合，用这种躁动的音乐来表达内心了。
这就是大师级的造诣。
歌曲才唱了几句，就已经让麦尔斯佩服的五体投地，恨不得跪下叫“爸爸”！
从未见过有人如此犀利。
卡鲁维则不停的惊叹，“你听到了吗？大量的管弦乐进行庞大是的编曲，这首歌有浓郁的复古感。”
“当然！”这点麦尔斯怎么会听不出来。
麦尔斯甚至闭上眼睛，仔细聆听，这首歌里带给大家的东西太多了。
冲击太大了，不管漏掉任何一点都是遗憾。
“古典的风格，流行的风格，交响乐风格，还有摇滚！这里面还有摇滚的味道！”麦尔斯兴奋的道：“卡鲁维你听到了吗？里面还有摇滚的风格。”
“当然，当然！”麦尔斯已经激动的不行了。
作为西洲摇滚乐里的顶尖人物，很难想象，麦尔斯会为一首非摇滚乐的歌曲如此激动。
要知道搞摇滚的人，多少都有点高傲和叛逆。
甚至可以说是怪异。
但这首歌却让麦尔斯心服口服，说不出半点缺点了。
而且听不懂歌词的他，这首歌却带给他深深的震撼，这首歌带给他无以伦比的共鸣。
就是歌曲里传达出来的叛逆。
这才是今晚他感到最痛快的事。
安然居然一下糅合了好几种风格，而且结合的如此完美无瑕。
什么是音乐？这才是音乐！
(本章完)