江心里恐怕未必真相信自己能凭一首歌一飞冲天，但也腾地站起来用力一鞠躬：“是！”
江川摆手让她坐下：“另外我将在tgx36和lyg24各挑选一名成员为你伴舞，三天之内要将舞蹈练熟，十六号开拍mv。”
澄江又腾地站起来：“是！”
美空和莉香完全是按照宝冢音乐学校那套训练学员，而且有过之无不及，看架势小野寺的娘们都参军的话，战斗力应该不会太差。
有时候江川忍不住怀疑，三五人的团体主打的是歌唱，像这种动辄几十人的女团，真正的意义恐怕更类似打造王牌军队。
漂亮的美女和制服，严格的纪律，不苟言笑的作风，一切皆关乎类似于军队的形象，至于歌唱得好不好，好像从不在考虑的前三位。
江川将词曲和配乐交给澄江：“回去好好琢磨，下午就唱给我听。”
澄江从小学习乐器，识谱学歌完全不是问题，给她个把小时应该就可以练习熟练。
江川知道许多歌手很在意第一感觉，录歌之前是不接触新歌的，而是在录音棚里边学边录，很迷信第一次演唱的强烈直觉。
《极乐净土》不需要这么搞，这并不是一首技巧复杂的歌，甚至无需用特别的情感去演绎，练熟了一句句好好录制就行。
这首歌其实有明显的中国风，这点完全体现在配乐上，除了电子效果音之外，主要使用的是电子三味线、十三弦古筝以及扬琴，音色非常特别。
所谓三味线就是三弦琴，秦汉时期就有了，传到曰本已经四百多年，是歌舞伎的主要伴奏乐器。
曰本的三弦做了些改变，不过外形没多大变化，主要区别是中国三弦的音箱一般以蛇皮包覆有花纹，而曰本三味线则多以猫皮或狗皮制成，变成了白色，于是就有了一股浓郁的江户文化气息，如今已经成为曰本传统文化的重要标识。
有些事真是说不清，三弦在中国始终就不是个重要乐器，长期只是卖唱艺人的工具，但在曰本却发扬光大，除了也为艺妓伴奏外，同时也发展出净琉璃、新闪流、荻江节等十几个纯粹演奏流派。
至于十三弦古筝和扬琴，中日差不多，但仅凭乐器古色古香当然不足以体现这首歌的中国风，关键还是音阶使用上不一样。
曰本的传统音乐和中国传统音乐一样是五音，不过略有不同，中国的民族音阶是宫商角徴羽，对应的是 1 2 3 5 6，曰本都节调式对应的是6 7 1 3 4，对照一下就会发现中国没有4、7，而曰本没有2、5，所以用各自音阶编出的音乐就有各自强烈的民族特色。
《极乐净土》以传统音阶谱曲，用的是宫商角徴羽，而不是曰本都节调式，或许原作者就是想弄出点异国情调，所以原作在最初演出时，在歌手与两个伴舞之外，也还配有三个旗袍舞者以体现中国风。
旗袍在曰本已经被改了不知多少版本了，感觉曰本人比中国人还喜欢，以至于曰本改良款的旗袍在世界上更知名，有些喧宾夺主。
这首歌江川不打算用那种露大腿的春丽风改良旗袍，表演的三人将穿着改良款和服，一旦两个舞者确定人选马上就定做。