的共鸣。
大家都希望他们可以真正走到一起，当带着这样的期待去阅读一部作品时，那这部作品已经算得上成功了。
因为它一直到结尾，都让读者保持着一种期待感，吊着读者们的胃口。
而男女主想要走到一起，那必然是要经过一番波折的，这才可以让读者们看得投入进去，情绪都被那些波折的剧情调动起来。
待到男女主真正重逢、走到一起的那一刻，读者们的情绪就会彻底爆发，然后自然就会觉得，这部作品实在太棒了！
他们想要看的，就是这样一部感人至深同时结局也非常圆满的作品。
而《你的名字》明明结局很是圆满，却可以看得读者们感动得流泪，这就是它的魅力所在。
这一次阎魔樱用来投稿“手冢赏”的《伊豆的舞女》能够获得这么多评委的一致好评，除了本身这部漫画非常出色之外，《你的名字》也为她加分太多了！
漫画家们大多是热爱漫画的，很多人选择去画漫画，在这之前，本身就是一位读者。
而《你的名字》这部作品显然在这些评委中人气都很高。
《伊豆的舞女》完全延续了《你的名字》的画风，它对感情的刻画，同样非常细腻，只不过比起《你的名字》的那种温馨治愈，它的主题分明更加哀伤。
它深刻地体现了“物哀”，拥有独特的质感与艺术性。
评委们给《伊豆的舞女》悬空八年的“手冢赏”入选，显然是要理由的。
其中那位名为“花开院道雪”的漂亮男人，就这样写下了自己评语——
“物哀是悲与美的结合体，《伊豆的舞女》自始至终都弥漫着一种若有若无的伤感。
蜿蜒的山路、潺潺的流水、飘零的秋雨都渗透着淡雅的忧伤。
物哀比悲哀要恬淡，恬淡到静寂、闲寂、空寂。
漫画中的男主与舞女薰邂逅之后，自始至终俩人谁也没有向对方倾吐一句爱慕之言，而彼此之间的感情又都处于似乎觉察又似乎没有觉察之间。
さくら有意识的将这种似是爱情而又非爱情的情感色调淡化，物哀化，让主人公邂逅就是告别，告别就是永别，什么都还没有开始就已经结束了。
淡淡的悲与真实的美交汇创造出一种悲哀美的抒情世界，体现了那种＇物我一如＇＇物心合一＇的美学观。
这种美学观，确实让我非常感触，相信只要出生在东瀛的人，都会有这样的感触。
因为哀美的意识已经深入到我们东瀛人的感情世界中，残月、飘零的樱花、甚至生离死别中都潜藏着令人怜惜的哀愁，会增加美感。
这种哀感和美感已经影响到了我们的生活方式，成为一种审美意识。
漫画在在大多数读者看来，只是一种娱乐产品，但是さくら却将它创作成了艺术。
《伊豆的舞女》获得手冢赏入选，实至名归。”