不知不觉已经到了大舞台，大舞台是一个剧院，能够同时容纳5000多人。
云南印象的票价从100到500不等，再三斟酌后，我选了个中间价位的，这样下来也花掉了1000多块。
这般破费实在有点肉疼加心疼，不过表面风轻云淡的我，给人的印象只剩下了“爽快”两个字。
这个时候并不是观演旺季，场内还有不少空位，所以我们也买到了一个不错的座位，比较靠前，视角挺好，能够毫无遗漏地看到舞台上每一个角落。
当观众们纷纷落座后，没过多久，便到了开演时间。
全场灯光瞬间全灭，场内被一片黑暗笼罩，黑暗的降临给人了一种压抑的感觉，据说这是暗示天地混沌，暗无天日。
混沌即将初开，“没有太阳，没有月亮，敲一下，东边亮了，敲一下，西边亮了”，黑暗中，由一串这样的字幕拉开了序幕。
伴随着声声鼓声，太阳挣脱了地平线，大地拉开了序幕，一个身着彩釉的男子踏着鼓声舞动起来，伴随着鼓声的节奏，越来越多的伙伴加入到了其中，他们欢呼、他们雀跃，庆祝着太阳的升起，憧憬着太阳的力量。
云南鼓的传说和鼓的种类堪称中国之最。
鼓在云南，不仅仅是一种乐器，它或形似母体，或形似女子器官，它是民族的一种崇拜、一种图腾。每逢砍树制鼓，必要举行祭祀仪式。
云南的鼓从材料上划分，有皮鼓、石鼓、铜鼓、木鼓；从归属的民族上划分，又有芒鼓、太阳鼓、热巴鼓、大背鼓等等。
就说云南佤族的木鼓，分“公鼓”、“母鼓”，需要配成一对，才是完美的。他们的木鼓都会勾勒出漂亮的花纹，佤族人说木鼓的花纹是无法画完的、歌是无法唱完的、舞也是无法跳完的。
这场演出的开篇舞蹈，主要以太阳鼓的演奏为背景拉开序幕，继而还有哈尼芒鼓、佤族铜芒鼓、景颇象脚鼓、藏族神鼓相继登场。
太阳鼓是版纳地区基诺族的一种特有鼓，相传他们的祖先便是从鼓里走出来的，所以鼓在这个民族的地位非常崇高。
基诺族视太阳鼓为神灵的化身和村寨的象征，认为它能保佑全寨人丁兴旺、五谷丰登，所以他们的鼓都形似太阳，光芒四射。而太阳鼓，鼓声非常坚强有力，特别鼓舞人心。
台上的舞者都是来自那个传奇的村寨——基诺山寨，基诺山寨人人都是舞者，他们随太阳起舞，与大自然融为一体，他们的舞蹈能够把生活的每一个细节表现到淋漓尽致，每一个舞姿都有一种与大自然和谐共处的感觉。
是的，大自然就是最美的，无需特意加工和点缀。
紧接着，月亮挂上了梢头。这是个单人表演场景，一个柔美的身姿闯入了众人的视野，她在月光下翩翩起舞，身姿柔若流水，姿态美若天仙。
据说该段舞蹈最初是由舞蹈大师杨老师亲自表演的，堪称世界之最的舞蹈表演技艺，真是让人叹为观止。
如今杨老师已经很少再登台表演，不过后继有人，她的学生依然可以把这段舞蹈的精髓表现出来，没有继承的十全十美，也基本展现出了其中精髓。
到此，太阳、月亮已相继出现，混沌已开，天地初现，欣欣向荣、充满生机的大地即将徐徐展现。
花腰彝花腰歌舞、黑彝伞舞、彝族烟盒舞、花腰傣女儿国、打歌等歌曲相继登场。
整体感觉基本就是一直“赛，赛，咦赛赛，赛赛赛赛，咦赛赛……”，歌声绵延不绝于耳，绕梁三日不散。
台上的舞者们载歌载舞，欢快异常。舞蹈便能够把各个民族的风俗民情表现的很透彻，不得不说艺术源于生活又高于生活，场中的每一位观众都非常震撼于这个多民族地区的丰富民族文化。
后边的家园、火祭、朝圣以及尾声“雀之灵”都充分体现了相应民族的灵魂及文化，他们用自己编纂的舞蹈以及一些土生土长的方法表达着对大自然的喜爱，对美好生活的追求。
我们目不转睛、全神贯注地看完了整个演出，一致认为不虚此行，看后有一种意犹未尽的回味感。
当走出大舞台的时候，所有观看演出的人似乎依然陶醉于刚刚的唯美表演中，边走边赞叹不已。
此时，小周说道：“我去过太阳鼓那个地方，就在版纳地区的基诺山寨，那里寨子的大门就是一个中空的、大大的太阳鼓。”
诗怡马上问道：“那里好玩吗？”
“好玩呀，很淳朴的一个山寨，非常原生态，他们把祖先传统很完整地流传了下来，寨子里人人能歌善舞，对待来客热情非凡，值得去转转。”
“啊，有机会我要去哦。”
“那等我下次去那里做项目的时候通知你，你去的时候，我好